CiÖ_Echos Memoria

CiÖ_Echos | Collectif CiÖ

Exposition en vitrine

5 septembre 2025 – 25 octobre 2025
lundi au samedi, 12 h à 17 h

Vernissage

5 septembre 2025, 18h

Installation présentée en partenariat avec Elektra et la Société des arts technologiques

logo elektra logo Société des arts technologiques

Dispositifs présentés à TOPO : Memoria et Vocem

Dispositifs présentés à ELEKTRA : Cerebellum et Fovea

Dispositif présenté à la SAT : Lymphea

CiÖ_Echos | Collectif CiÖ

CiÖ_Echos est une installation immersive et interactive qui aborde la santé mentale par un dialogue en temps réel avec une intelligence artificielle. En interconnectant divers dispositifs à une application conversationnelle, l’œuvre donne une forme sensible aux émotions de l’IA par l’environnement visuel, la lumière et l’ambiance sonore. Ce langage multisensoriel invite le public à une expérience d’introspection et de connexion émotionnelle intime et engageante.
 

L’œuvre CiÖ_Echos prend la forme d’une nature morte numérique animée par une intelligence artificielle. L’installation propose un espace immersif où lumière, mots et sons deviennent les vecteurs d’un récit émotionnel mouvant. Le public est invité à interagir avec des objets sensibles, révélant peu à peu l’état émotionnel de CiÖ.

Présentée sous forme d’exposition interactive multi-site, CiÖ_Echos déploie ses différentes itérations dans plusieurs lieux physiques ainsi qu’en ligne. Ce dispositif en constellation permet une exploration fragmentée mais connectée de l’œuvre, chaque site révélant un aspect unique de l’univers émotionnel de CiÖ. Le volet web agit à la fois comme extension narrative et comme espace de rencontre entre les visiteurs des différents lieux, favorisant une expérience partagée au-delà de la géographie.

Collectif CiÖ

CiÖ est un collectif montréalais rassemblant Ganesh Baron Aloir, Anaëlle Lacoste, Hamie Robitaille, oLivier Landry-Gagnon et Alexandre Pariseau. Formé à partir d’une série de collaborations entre Ganesh, Anaëlle, Hamie et oLivier lors de résidences artistiques (Maison de la culture Marie-Uguay, Plateau-Mont-Royal), le groupe cristallise une approche sensible, immersive et technologique des enjeux de santé mentale. Lauréat d’un Prix NUMIX 2024 dans la catégorie Art numérique pour l’installation CiÖ, le collectif poursuit ses recherches à la croisée de l’installation interactive, du design sensoriel, de la narration poétique et du design génératif.

Ganesh Baron Aloir

Anaëlle Lacoste

À travers ses expériences en lien avec le mouvement authentique et l’éducation somatique, Anaëlle a développé une sensibilité accrue aux relations entre la symbolique, le corps et la pensée humaine, qui alimentent son travail d’écriture. Elle est autrice et conceptrice de projets collaboratifs multidisciplinaires qui réunissent des créateurs de milieux diversifiés. Elle est entre autres la cofondatrice du collectif Elles fallait, qui présente des performances artistiques alliant l’art culinaire et la littérature.

oLivier Landry-Gagnon

oLivier est un artiste interdisciplinaire. Aussi connu sous le nom de gLoart, il œuvre dans le domaine de l’art sonore et l’art vivant. Autodidacte, il expérimente depuis plusieurs années la combinaison entre différents médiums artistiques tels que le son, la chanson, l’art numérique, la lumière et le mouvement pour créer des œuvres performatives uniques. Depuis 2016, il compose et réalise de la musique pour des productions théâtrales, circassiennes et de danse, se produisant souvent dans les performances. Il est également l’auteur, compositeur et interprète du projet de triphop industriel francophone gLohm.

Hamie Robitaille

Alexandre Pariseau

Alexandre est un compositeur et artiste numérique guidé par la quête de l’indicible. Sa pratique s’articule autour de la métamorphose d’échantillons et leur spatialisation en des paysages sonores à travers l’élaboration de systèmes génératifs et interactifs. Diplômé en Médias interactifs à l’UQÀM, Alexandre présente son film immersif « Biliminal » depuis 2021. Réalisé conjointement avec Francis Drouin, ce film a notamment été diffusé à la Société des arts technologiques, au festival MUTEK à Montréal, et plus récemment, au Festival International de Films de Melbourne (MIFF) en Australie.