Ma pratique artistique consiste en une observation du monde qui nous entoure, que je transforme ensuite en œuvres d’art afin que les autres puissent s’y reconnaître ou s’en détacher. À travers la vidéographie, la poésie et le codage créatif, j’essaie de mettre en lumière les domaines de la performance et de l’esprit humains dans différents scénarios. Ces situations peuvent être décrites comme sociales, internes ou même biologiques, auxquelles nous sommes aussi confrontés dans notre vie quotidienne.
Auteur : Admin_ilidi
Mario Guzmán
Bio
Je suis un chercheur mexicain, écrivain expérimental et artiste de nouveaux médias qui fusionne le langage avec des phénomènes audiovisuels, le développement web, l’art électronique, la littérature algorithmique et la robotique.
Dans mon travail, j’explore la communication entre les agents humains et non humains, l’interaction robot-humain, et différentes méthodes pour coder la perception et la narration à travers la technologie.
Je souhaite réunir le code, la narration et la culture. De mon point de vue, l’écriture est un processus performatif qui crée des scénarios significatifs dans lesquels les humains et les machines participent ensemble à la création et à la négociation du sens en tant qu’expérience interactive.
Santiago Tavera
Bio
Santiago Tavera (Montréal / Colombie) est un artiste colombo-canadien établi à Montréal. La pratique de Tavera s’articule autour de la construction de projets immersifs et interactifs qui élargissent le corps par le biais de médias numériques afin d’évoquer des simulations virtuelles de récits migratoires et homosexuels de dislocation. Dans le travail de Tavera, des compositions mixtes de vidéo, d’animation graphique 3D, de texte, de son et de surfaces réfléchissantes créent des expériences floues d’incarnations spatiales physiques et virtuelles.
Rolando Rodriguez
Bio
Il est titulaire d’un doctorat en art et design, d’une première maîtrise en art contemporain et d’une seconde en éducation. Son travail se concentre sur l’exploration de trois éléments : l’image, le texte et le son. Ses projets de recherche et de production utilisent les technologies analogiques et numériques comme outils pour explorer des possibilités élargies à travers le texte.
Ximena Atristain López
Bio
Ximena Atristain López (1978) est une éditrice et traductrice diplômée du Collège de littérature anglaise de l’UNAM. Depuis 2014, elle travaille en tant qu’éditrice au Centro de Cultura Digital de Mexico, et est actuellement en charge de la coordination éditoriale des collections éditoriales du Centre ainsi que de la Revista 404, une publication électronique dédiée à la diffusion de réflexions sur les usages de la technologie dans diverses disciplines et domaines d’étude ainsi que dans la vie quotidienne, et ses impacts sociaux et écologiques. Depuis 2016, elle est également directrice de la maison d’édition et de distribution de livres Lenguaraz.
Jessica Tremblay
Jessica Tremblay est une poète de haïkus, une dessinatrice et une écrivaine numérique qui se spécialise dans la poésie générative. Ses deux livres Le Sourire de l’Épouvantail et Les Saisons de l’Épouvantail ont été publiés par les Éditions David. Elle a reçu des subventions du Conseil des Arts du Canada et du British Columbia Arts Council. Ses populaires haïkus-cartoons “Old Pond Comics” ont été publiés dans des revues en France, aux États-Unis, au Canada et au Japon. Elle a été dessinatrice en résidence lors de plusieurs conférences aux États-Unis, et conférencière principale à Haiku Canada. Originaire du Québec, elle réside maintenant en Colombie-Britannique.
José Salvador Armas Ruiz
Bio
José Salvador Armas Ruiz (1988) est diplômé en sciences humaines de l’Université de Guadalajara. Il est narrateur, essayiste, éditeur et professeur à Ia Universidad del Altiplano. Il a publié les livres suivants : Pelusas Bajo la Cama (Peluches sous le lit), Ficciones para llevar (Fictions à emporter) et La jerarquía de las Hormigas (La hiérarchie des fourmis). Il a été bénéficiaire de «El arte nos une 2020», et gagnant du «Programa de Producción Editorial 2020». Il a donné des ateliers sur la philosophie, la lecture et la parole, la création littéraire et la littérature électronique, dans divers espaces culturels. Il a effectué deux résidences artistiques, l’une à la TC Howe Academy d’Indianapolis, aux États-Unis, et la seconde à l’université de Buenos Aires, en Argentine.
Maria Paula Jaramillo
Bio
Designer visuel et maîtresse en sciences sociales de l’université de Caldas. Étudiante en master de technologie et d’esthétique des arts électroniques. Enseignante dans les domaines du design graphique, visuel et numérique en relation avec les technologies et les processus culturels actuels. Flexible, prête à travailler en collaboration et en équipe. Membre de la plateforme collaborative Andamio.
Intéressée par la recherche à l’intersection entre l’art et la technologie, ainsi que par son application et son travail en classe, en menant des processus de recherche basés sur l’image et le développement de stratégies d’innovation. Elle a participé à des projets de grande envergure axés sur l’utilisation d’outils numériques pour l’éducation dans le département de Caldas (Colombie).
Alexandra L Martin
Bio
Alexandra L Martin (elle) est une chercheuse et doctorante spécialisée dans les arts littéraires numériques, qui vit et travaille dans le territoire non cédé de Tiohtià:ke. Depuis 2019, elle travaille au laboratoire NT2 de l’Université du Québec à Montréal, où elle collabore également en tant que commissaire, notamment sur l’exposition «S’éclipser | Phases of Resilience» (2020) pour le festival HTMlles, ainsi que «Trans[creation]» (2021).
Ses recherches tournent autour des réseaux numériques et organiques des communautés et de la question de la mémoire communautaire. Dans ses activités de conservation et de recherche, Alexandra utilise une approche éco-critique, mettant l’accent sur le processus expérimental de lecture ou de consommation de l’art numérique et sur le pouvoir de transformation de ce processus dans les espaces physiques et numériques.
Michel Lefebvre
Bio
Michel Lefebvre est directeur général et membre fondateur de TOPO, un centre d’artistes de production et de diffusion au carrefour de la littérature, des arts visuels et des médias numériques. Depuis 25 ans, TOPO a créé et produit de nombreux projets interactifs avec des artistes de diverses disciplines.