Inaugurant le troisième cycle de la programmation sur le thème Frontière, « Géopolitique, espaces variables », TOPO présente à partir du mardi 20 avril 2021 le projet Léviathan de l’artiste Paolo Almario.
Cette œuvre numérique réfère à la pensée et au livre du philosophe anglais Thomas Hobbes, Léviathan, Traité de la matière, de la forme et du pouvoir de la république ecclésiastique et civile, où il y définit les États-nations comme des géants nommés Léviathans. Ce qui définit les Léviathans de Hobbes, ce sont les unités qui les composent (les humains) ainsi que les interactions entre elles.
Initialement conçue comme installation robotique où des traceurs inscrivent les traces sur une toile, l’œuvre Léviathan a été adaptée pour une diffusion en ligne, sous forme de site web interactif où le visiteur est appelé à y laisser l’empreinte de son passage. Les données captées par la caméra de l’ordinateur – mouvements du visage, date et durée de présence – servent à la création de tracés offrant une topologie des interactions qui y ont lieu collectivement. Aucune autre donnée n’est conservée, laissant ainsi seulement ce qui compose le Léviathan de Paolo Almario : des tableaux virtuels de lignes et de points résultant de l’interaction du public avec les systèmes de captation numériques. Pour cette version web, les tableaux issus de la captation de données seront régulièrement arrêtés dans le temps et archivés dans la galerie virtuelle du site web.
Play your part in Paolo Almario's Leviathan by registering your tracks.
Activate your computer's camera and let it follow you, capturing the movements of your face and composing, in real time, the traces of multiple interactions that are superimposed and amalgamated in a virtual, collective map.
With Léviathan, dans ce contexte de pandémie où la communication virtuelle alimente à l’infini d’immenses bases de données, Paolo Almario invite à réfléchir à quelques enjeux du cyberespace actuel : la surveillance, la vie privée, le big-data et l’omnipotence des réseaux…
"The main political bodies, states, are compositions of individual units. Indeed, we must think of political societies as artificial compounds, automata made up entirely of human animals."
(Thomas Hobbes, 1651)
Le Léviathan est un monstre colossal, dragon, serpent ou crocodile, dont la forme n’est pas précisée ; il peut être considéré comme l’évocation d’un cataclysme terrifiant capable de modifier la planète et d’en bousculer l’ordre et la géographie, sinon d’anéantir le monde.
Léviathan serait l’un des principaux démons de l’enfer. Représenté au Moyen-Âge sous la forme d’une gueule ouverte qui avale les âmes, il symbolise ainsi l’entrée des enfers.
Définition du Léviathan librement adaptée de Wikipédia
Thomas Hobbes (Wikipedia)
Léviathan (Wikipedia)
Rencontre avec l’artiste
Le mardi 27 avril, Paolo Almario présentait son œuvre Léviathan et ses différentes itérations en compagnie de l’autrice et commissaire Mirna Boyadjian et de la médiatrice Nathalie Dion du centre d’artistes Caravansérail, à Rimouski, qui accueillait en novembre 2019 la version robotique originale du Léviathan de Paolo Almario.
Paolo Almario
Paolo Almario is a digital artist of Colombian origin based in Chicoutimi since 2011. He began his career in 2014 with projects related to the impact Colombia's conflict had on his family. The repercussions of his artistic engagement led him to seek the protection of the Canadian Government, where he has had refugee status since 2015.
He trained at the Facultad de Arquitectura y Diseño of Universidad Los Andes (Bogota, Colombia). In 2014, he completed a Master of Arts at the Université du Québec à Chicoutimi (UQAC). His work has been supported on several occasions by the Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) and the Canada Council for the Arts. In 2018, he was awarded the Prix du CALQ - Créateur de l'année in Saguenay-Lac-St-Jean. His work has been exhibited in Canada, Colombia, Italy, Belgium and France.
In his practice, Paolo Almario uses digital technologies to collect, analyze, codify, process and transform samples of reality into a plurality of artistic forms. Focusing on installation, software and electro-mechanical art, he explores the relationship between the individual and space, focusing on notions of identity, spatio-temporality and socio-politics.