Méandres | Stéphanie Morissette

2021 - Immersive and poetic web artwork

Credits

Creation: Stéphanie Morissette
Text: Pattie O’Green
Web Development: Yannick Guéguen
Production & Design Assistance: Gabrielle Forest-Lachapelle
Maxime-Alexandre Gosselin

Méandres | Stéphanie Morissette

Initially an immersive virtual reality work by artist Stéphanie Morissette, Méandres has been adapted to offer an online experience in the comfort of your own home. The experience takes you on a journey through the connections of the brain's white matter. You move through a mysterious universe. A labyrinth of fiber bundles envelops us like a forest to be explored. This environment is fragile, affected by our presence and behavior.

Inspired by Imeka’s ground breaking research on free water as a biomarker of neuroinflammation, on axonal loss and demyelination, Meanders takes us forward in a poetic manner through the aging of the brain.

The collaboration between artist Stéphanie Morissette and author Pattie O'Green resulted in the creation of 24 visual and poetic fragments, punctually unveiled on social networks and added to day by day in the web work, immersing us in the immersive, contemplative universe first created for virtual reality. This photographic, sound and poetic experience was created in collaboration with interactive designer Yannick Guéguen.

Created specifically for the web project, Pattie O'Green's poetry takes the point of view of light to reflect on its different roles in the work and in life. To light can mean to open up a space or, on the contrary, to enclose it. Illumination can help us see something better, but it can also blind us. By exploring this polysemy, the author's texts underline and question the place of light in Stéphanie Morissette's work, constantly redefined through experience.

The original project was born of collaboration with the brain imaging company Imeka, the center en art actuel Sporobole and TOPO, and was made possible thanks to financial support from CALQ and the City of Sherbrooke.

 

Photo credit :
Yves Harnois
 

Stéphanie Morissette

Pour chacun de ses projets, Stéphanie Morissette propose un environnement narratif. Elle y raconte ou revisite un thème en adoptant différents points de vue. Son travail porte sur le comportement humain à travers l’histoire et sur les conflits liés à l’utilisation des technologies autant dans notre quotidien que dans la sphère géopolitique. L’artiste s’intéresse aussi à l’impact des technologies sur la nature et à la psychologie des différents acteurs qui en font usage. Sur le plan formel, ses installations se composent autant de papier, de moteurs, de dessins, de photos que d’animations et de vidéos. Cette approche hybride cherche à transcender les médiums eux-mêmes. L’introduction du volume et du mouvement dans ses œuvres bidimensionnelles confère à son travail un aspect à la fois sériel et séquentiel qui se rapproche du cinéma et de la bande dessinée. Son esthétique – qui semble naïve de prime abord, mais teintée d’humour noir – lui permet de traiter des sujets troublants. Stéphanie Morissette vit et travaille à Sherbrooke. Elle a remporté en 2017, le Prix du Conseil des arts du Québec – Œuvre de l’année en Estrie, pour son exposition L’inquiète forêt. Ses œuvres papier et vidéo ont été présentées en Allemagne, en Angleterre, en Belgique, au Canada, en Chine, en Espagne, aux États-Unis, en Finlande, en Islande, en Pologne, en Syrie, à Taiwan et en Turquie et ce, dans le cadre d’événements d’envergure tels que Les Rencontres Traverse Vidéo à Toulouse (2019), Les Rendez-Vous du Cinéma Québécois (2018), l’International Symposium of Electronic Arts (ISEA) à Hong Kong (2016), le Women Make Waves Film and Video Festival à Taïwan (2011), ainsi que la 10e Biennale internationale d’art contemporain d’Istanbul (2007). Stéphanie Morissette a été impliquée au sein de plusieurs organisations artistiques et festivals au cours des 20 dernières années.